Hvordan Lære Digital Figur Skulptur i Zbrush

Fordi alle og deres mor har en mening på den beste måten å lære anatomi, ga tråden en rekke svar som legger ut de ulike banene en kunstner kan ta for å avgrense deres forståelse av menneskets form.

Noen dager senere svarte den opprinnelige plakaten med noe i tråd med "Jeg prøvde å gjøre alt du foreslo, men ingen av det virket. Kanskje digital skulptur ikke er for meg. "

Mastering Anatomi tar tid, år, faktisk

Etter en kollektiv stønn og et sukk ble det ganske tydelig at den opprinnelige plakaten tydeligvis hadde glemt en av kardinalreglene for alle kunstneriske sysler - det tar tid. Du kan ikke lære i anatomi om 3 dager. Du kan ikke engang klare overflaten på 3 dager.

Hvorfor forteller vi deg dette? Fordi det verste du kan gjøre er å bli motløs hvis arbeidet ditt ikke har forbedret seg tidlig. Disse tingene klikker på plass svært gradvis. Det beste du kan gjøre for deg selv, regner med at det vil ta deg år å bli en veldig god anatomist - så hvis du kommer dit raskere, kan du vurdere det som en hyggelig overraskelse.

Det viktigste er at du ikke gir opp når arbeidet ditt ikke går så raskt som du forventet, eller når du har problemer med å gripe en bestemt form for kroppen. Vi lærer like mye fra våre feil som vi gjør våre suksesser, og for å lykkes må du svikte et par ganger først.

Ulike tilnærminger for ulike fagområder:

Enkelte ting, som å lære planene og proporsjonene av kroppen, eller navnene og plasseringene til forskjellige muskelgrupper, skal hjelpe deg om du studerer for å være en skulptør, en konstruktør eller en maler.

Det er imidlertid også kunnskapsbiter som ikke nødvendigvis oversetter mellom disipliner. Bare fordi du kan skape menneskekroppen, betyr det ikke nødvendigvis at du kan gjøre det i grafitt.

Hver bestemt disiplin kommer med sine egne kjennskaper og overveielser. En skulptør trenger ikke nødvendigvis å vite hvordan han skal gi lys, fordi lys er gitt til ham i virkeligheten (eller beregnes matematisk i en CG-applikasjon), akkurat som en maleren bare trenger å komponere fra en vinkel i motsetning til 360 graders lerret av en skulptør.

Poenget er at mens det er gunstig for en billedhugger å vite hvordan man tegner eller en maler skal vite hvordan man skal skulptur, å være en mester på en, gjør deg ikke en mester på den andre. Du bør ha en ide om hva dine endelige mål er tidlig på, slik at du kan fokusere din innsats tilsvarende.

For resten av denne artikkelen vil vi nærme oss anatomi fra det perspektivet til noen som ønsker å være en digital skulptør eller tegneseriekunstner som arbeider i film eller spill.

Her er en håndfull tips for å få studiet av digital figurskulptur på rett spor:

Lær programvaren først

I anekdote i begynnelsen av denne artikkelen nevnte vi en kunstner som ga opp med å prøve å lære anatomi etter omtrent 3 dager. Bortsett fra mangel på tålmodighet var hans største feil at han prøvde å lære å skape anatomi før han lærte å skulpturere.

Skulpturens mekanikk og de finere anatomipunktene er dypt sammenflettet i figurskulptur, men samtidig lærer de begge samtidig en høy rekkefølge. Hvis du åpner Zbrush eller Mudbox for første gang, gjør deg selv en stor tjeneste og lær hvordan du bruker programvaren før du prøver en seriøs anatomiundersøkelse.

Å studere anatomi er vanskelig nok uten å måtte kjempe mot hvilken applikasjon du bruker. Nudel rundt i din skulpturapp til du har en god forståelse av de ulike børsteløsningene og finne ut hva som fungerer for deg. Vår ZBrush-arbeidsflyt er avhengig av leire / leirørbørster, men mange skulptører gjør fantastiske ting med en modifisert standard børste.

Vurder å plukke opp en grundig innledende veiledning for programvaren din som tar deg gjennom skulpturens mekanikk, så når du er komfortabel kan du bevege deg på større og bedre ting.