En blank side kan være en skremmende ting.
Forfattere, kunstnere og skapere av alle slag sliter med det. Som ethvert prosjekt er begynnelsen ofte den vanskeligste delen: Vi kan ikke komme i gang, tidsfrist eller nei. Spesielt med kreative bestrebelser gjemmer vi oss noen ganger bak unnskyldningen at vi "venter på inspirasjon."
Men alle som har hatt et "a-ha!" Øyeblikk i dusjen vet at inspirasjon kommer til enhver tid: Det er ikke noe du trenger å vente på. (Det er derfor du bør oppbevare en gnistfil for å fange de sporadiske og herlig uventede bølgene av glans når de kommer.) Når du setter deg ned for å skrive, tegne eller lage hva det er du jobber mot, ideene er sannsynligvis allerede der.
På det tidspunktet blir det et spørsmål om disiplin. Den virkelige utfordringen med å erobre et tomt lerret er å ha viljen til å flittig konsentrere, fokusere og forplikte seg til fysisk å sette seg ned for å skape en ting. Bak myten om genialisten er den enkle sannheten at alle gode forfattere og kunstnere har et slags ritual for å produsere slik de gjør.
Nedenfor er syv ideer for å komme over den tomme lerretsfasen. Mange av disse tipsene ble opprinnelig utviklet for forfattere, men de kan enkelt endres for illustratører, designere eller andre som starter noe fra bunnen av.
1. Velg et verktøy som inspirerer deg
Du kjenner den følelsen av å stirre på et tomt Microsoft Word-dokument, bare se på markøren sakte blinke? Hvis det bildet fyller deg med frykt, er det på tide å finne et nytt verktøy. Det rette settet med arbeidsverktøy kan gjøre den kreative prosessen så mye enklere - når du virkelig liker verktøysettet ditt, ser du frem til å lage enda mer.
Noen forslag å teste: For digitalt arbeid er Ulysses et enkelt skriveverktøy som lar deg sette deg små, trinnvise mål (basert på ting som ordtelling og tidsbruk i appen) for å komme deg i gang. FiftyThree's Paper-app er også et utmerket verktøy for å tegne og illustrere. Det analoge motstykket til disse er en nydelig Moleskine-notisbok og penner som gjør at arbeidet ditt føles påkostet og morsomt.
2. Start tidlig
Lite kjent faktum: Du har mer viljestyrke tidlig på dagen (før beslutthetslitenhet har en sjanse til å sette i gang). Det betyr at det er lettere å fokusere på de viktige tingene før livets distraksjoner overtar.
Det er mange forfattere som har funnet tidlige morgentimer for å være de mest produktive: Haruki Murakami, en av vår tids mest produktive forfattere, starter sin daglige forfatterskap klokka 04.00. Toni Morrison? 05.00. Selv om de små timer om morgenen kanskje ikke er din naturlige produktivitetssone, er det verdt å dedikere litt uavbrutt tidlig tid til håndverket og det kreative prosjektet ditt - “tidlig” kan være relativt, avhengig av sone.
3. Velg et mål eller fokus for økten
Velg et enkelt, oppnåelig resultat å fokusere på. Dette kan være et introduksjonsparagraf eller et helt kapittel; en grov skisse eller en detaljert illustrasjon; en enkelt skjermdesign eller en hel brukerflyt.
Du bør gå for dybde, ikke bredde, her, og være forsiktig så du ikke biter av deg mer enn du kan tygge. Fokuser ideen din, og oppfølging vil bli mer håndterbar. Hvis inspirasjon ikke treffer en dag, kan du trekke fra gnistfilen din og velge en perle fra fortiden til å jobbe fra.
Du kan også prøve å fokusere økten med en tidsbegrensning. Forplikt deg til bare fem minutter med kreativ tid, uansett hva. I løpet av fem minutter vil du finne at du enten vil fortsette eller skrape arbeidet ditt. Enten utfallet er produktivt. Det er mye lettere å redigere og forbedre et eksisterende stykke arbeid enn å starte på nytt fra firkant et. Fem minutter opp, og du har allerede gjort den vanskelige delen.
4. Gjør ting bakover for å få saftene i flyt
Dette tipset kommer fra en kreativ skriveklasse jeg tok på college: Skriv de første fem tingene som kommer til hjernen din hver morgen - med din ikke-dominerende hånd. Du vil bli overrasket over spekteret av tanker, bilder og ideer som kommer ut av denne øvelsen. Du kan kanskje ikke gjøre disse bildene til noe mer omfattende; den viktigste delen er å varme opp de kreative musklene og få noe ned på papiret.
Du kan få en lignende effekt ved å skifte opp mediet. Hvis du er en forfatter, kan du prøve en skisseøkt. Designer? Prøv å skrive i stedet. Se hva som kommer ut av det. Ingen dom, bare leting.
5. Observer og spill inn for å få noe - Alt-på siden
Se en samtale utfolde seg i sanntid og noter deg. Observer verden rundt deg og registrer hva du ser og opplever. Du kan også kopiere noe som allerede eksisterer for å komme i gang - skriv andres ord eller sett rammen til en designer du beundrer, og rediger og finpusse til du blir varmet opp for ditt eget stykke.
Noen ganger kan bare det å skrive eller tegne seg selv hjelpe deg med å varme deg opp, selv om det ikke er ditt eget arbeid. (Hunter Thompson skrev berømt The Great Gatsby og A Farewell to Arms som en måte å lære om forskjellige skrivestiler.)
6. La en setning være uferdig
Dette tipset er mindre for å hjelpe deg med å komme deg over den kreative blokken din i dag, og mer for å hjelpe deg med å unngå den i morgen: Når du tar deg opp for dagen, må du la jobben være på et bra sted, men litt uferdig før du avslutter. På den måten har du et sted å hente i morgen - uten at du nok en gang møter angsten på en blank side.
Ernest Hemingway ville regelmessig slutte å skrive midtsetning, og la akkurat nok til å hente seg opp dagen etter. Hvis det fungerte for ham, hvorfor ikke du?
7. Hvis alt annet mislykkes, gjør ingenting
Her er et proff tips fra den store forfatteren Raymond Chandler om forfatterritualet hans:
Det viktige er at det skal være et tidsrom, si minst fire timer om dagen, når en profesjonell skribent ikke gjør noe annet enn å skrive. Han trenger ikke å skrive, og hvis han ikke har lyst til det, burde han ikke prøve. Han kan se ut av vinduet eller stå på hodet eller vride seg på gulvet. Men han skal ikke gjøre noe annet positivt, ikke lese, skrive brev, kikke i blader eller skrive sjekker. Skriv eller ingenting.
Hvis du er helt fast på ditt kreative prosjekt, ikke arbeid med det, men ta Chandlers råd og ikke la deg gjøre noe annet. Ikke ødelegg tiden du ikke har laget, ved å gjøre det om å konsumere.
La det være åpent for inspirasjon i stedet. Du har noe til i morgen. Lykke til!
