Velkommen tilbake! I den andre delen av denne serien fortsetter vi å utforske etterbehandlingsprosesser for 3D-artister, denne gangen fokuserer på fargeklassifisering, blomst og objektiv effekter. Hvis du savnet del ett, hopper du tilbake og sjekker den ut her.
Flott! La oss fortsette:
01 av 05Ring inn kontrast og fargeklasse:
Dette er et helt viktig trinn - det spiller ingen rolle hvor godt du har justert farger og kontrast i 3D-pakken, de kan bli bedre.
I det minste bør du være kjent med å bruke Photoshops ulike justeringslag: Lysstyrke / Kontrast, Nivåer, Kurver, Hue / Metning, Fargebalanse, etc. Eksperiment! Justeringslag er ikke destruktiv, så du bør aldri være redd for å skyve ting så langt som mulig. Du kan alltid skalere og påvirke tilbake, men du vet aldri om det virker før du prøver det.
En av mine favorittfargegraderingsløsninger er det ofte oversett gradientkortet. Det er bare en perle av et verktøy, og hvis du ikke har eksperimentert med det, burde du gjøre det med det samme! Gradientkartet er en utmerket måte å legge til varm / kul fargekontrast og harmonisere fargepaletten. Jeg personlig elsker å legge til et rødgrønt eller oransje-violet gradientkort til et lag satt til overlegg eller mykt lys.
Til slutt, vurder at det er liv utover Photoshop når det gjelder fargeklassifisering. Lightroom har faktisk mange alternativer og forhåndsinnstillinger for fotografer som Photoshop ikke gir deg tilgang til. På samme måte for Nuke og After Effects.
02 av 05Light Bloom:
Dette er et smalt lite triks som arch-viz-studioer bruker hele tiden til å legge til noe drama til belysningen i sine scener. Det fungerer utrolig bra for innvendige bilder med store vinduer, men teknikken kan virkelig bli utvidet til en hvilken som helst scene der du virkelig vil ha små flekker av lys for å hoppe av skjermen.
En enkel måte å legge til litt blomst på scenen din:
Lag en duplikat av gjengivelsen din. Plasser den på det øverste laget av komposisjonen din og endre lagmodus til noe som letter dine verdier, som overlegg eller skjerm. På dette punktet vil hele komposisjonen lyse, men høydepunktene dine vil bli blåst langt utover det vi leter etter. Vi må skala dette tilbake. Skift lagmodusen tilbake til normal for tiden.
Vi vil bare at lysblomstringen skal skje der det er høydepunkter, så med duplikatlaget som fortsatt er valgt, gå til Bilde â † 'Justeringer â †' Nivåer. Vi ønsker å skyve nivåene til hele bildet er svart bortsett fra høydepunktene (dra begge håndtakene mot midten for å oppnå dette).
Endre lagmodus tilbake til overlegg. Effekten vil fortsatt være overdrevet utover det vi er ute etter, men nå kan vi i det minste kontrollere hvor vi vil ha det.
Gå til Filter â † 'Blur â †' Gaussian, og legg til noe sløret for laget. Hvor mye du bruker er opp til deg, og virkelig kommer ned til smak.
Til slutt ønsker vi å skalere effekten litt ved å endre lagets ugjennomtrengelighet. Igjen, dette kommer ned til smak, men jeg pleier å ringe blomstrelagets opasitet ned til omtrent 25%.
03 av 05Kromatisk abberasjon og vignettering:
Kromatisk abberasjon og vignettering er former for objektivforvrengning som er produsert av ufullkommenheter i kameraer og linser i verden. Fordi CG-kameraer ikke har noen ufullkommenhet, vil kromatisk abberation og vignettering ikke være til stede i en gjengivelse, med mindre vi eksplisitt legger til dem selv.
Det er en vanlig feil å gå overbord på vignettering og (spesielt) kromatisk abberation, men brukes subtilt de kan arbeide underverk på et bilde. For å opprette disse effektene i Photoshop, gå til Filter -> Linsekorreksjon og spill med skyvekontrollene til du oppnår en effekt du er fornøyd med.
04 av 05Støy og filmkorn:
Jeg elsker absolutt å slippe i litt støy eller filmkorn for å avslutte et skudd. Korn kan gi bildet ditt et veldig kinematisk utseende, og bidra til å selge bildet som fotoreal. Nå er det åpenbart visse skudd der støy eller korn kan være ute av sted - hvis du skal ha et super rent utseende, er dette noe du kanskje vil forlate. Husk at tingene på denne listen bare er forslag til bruk av dem eller hoppe over dem etter eget ønske.
05 av 05Bonus: Ta med til livet:
hvordan å få et statisk bilde til livuten å legge til en hel del overhead til arbeidsflyten.
