Nedgangen på Lomo I Adobe Photoshop
Det ser ut til å være en gjenoppblomstring i populariteten til Lomography eller "Lomo-stil" -bilder. Hvis du er ukjent med begrepet, er det virkelig en av disse "Jeg vil kjenne det når jeg ser det" slags ting. De er bilder som er preget av overmåte farger, forvrengninger, gjenstander, mørke vignetter, høy kontrast og i utgangspunktet de tingene i et bilde som en profesjonell fotograf vil unngå eller fikse i det mørke rommet. Når Photoshop ble et standard bildebehandlingsprogram, ble det raskt en ganske interessant teknikk når et bilde virkelig trengte å bli lagt merke til.
Det interessante med teknikker som dette er en som må motstå fristelsen til å overdrive det. Det er altfor lett å slather på effektene fordi det "ser kult ut". Som vi forteller våre studenter, er dette ikke tilfelle. Det er skaperen av bildet som forteller seeren: "Er jeg ikke smart?".
I denne "Hvordan …" skal vi unngå å være "smart" og lage "lomo" -effekten i Photoshop ved å spille med justeringslag, kurver og blendmodus. La oss komme i gang …
02 av 06Du starter med en vignett i Adobe Photoshop
En av kjennetegnene til "lomo" -teknikken er vignetten. Det som gjør det er å myke og mørke hjørnene på bildet. I dette tilfellet valgte vi bildet, og i Lagpanelet opprettet vi et nytt gradjusteringslag.
Standard er en Linear Gradient, men vi ønsket at grillen og hetten på bilen skulle skille seg ut.
For å oppnå dette brukte vi disse innstillingene:
- Stil: radial
- Angle: 120 grader
- Scale: 100%
- Omvendt: Valgt.
Ved å reversere graden flyttet vi vignetten til hjørner av bildet. Vi klikket OK for å godta endringen og, med det valgte Justeringslag, satte vi blendmodus til mykt lys som brakte litt detalj i de mørke områdene.
03 av 06Legg til et graderingsoverlegg i Photoshop
Vi ønsket at gult i bilen virkelig skulle "pop" og for å trekke seerne oppmerksomhet til midten av bildet. Løsningen er tillegg av et gradvis overleggsjusteringslag.
For å legge til Gradient Overlay valgte vi Adjustment Layer og valgt Gradient Overlay for fx popup-menyen nederst på lagpanelet. Når dialogboksen åpnet brukte vi disse innstillingene:
- Blandingsmodus: overlegg
- opacity: 45%
- Omvendt: valgt
- Stil: radial
- Angle: 127 grader
- Scale: 120 %
Ved å bruke Overlay Blend-modusen med 45% opacity kunne vi få tilbake den pulserende gulten i bilens malingsjobb. Vi valgte Omvendt fordi vi ønsket de mørke kantene på vignetten på hjørnene av bildet, ikke over bilen.
Vinkelinnstillingen på 120 grader påvirker "utseendet" av overlegget om hvordan overlegget interagerer med fargene i bildet. Skalainnstillingen påvirker start- og sluttpunktene i gradienten. I dette tilfellet ønsket vi å inkludere fenderne som betydde at skalaen måtte øke.
Når du er ferdig, klikker du OK.
04 av 06Legg til litt "Cross Processing" med kurver i Adobe Photoshop
En av kjennetegnene til et "lomo" -bilde er farger som er overmettet. Når den brukes i tradisjonell mørkeklokkebehandling, oppnås lomo-effekten ved å utvikle fargeprøven i en kjemikalie som ikke var beregnet for den aktuelle filmrullen. Sluttresultatet er ganske "uvanlig" fargestoffer. I Photoshop kan du gjøre det samme ved å "spille" med bildens fargekanaler.
For å starte, vivalgte kurver fra justeringslagene vises. Nå begynner moroa.
Kurver arbeider med tonalitet og hver kvadrat i kurven representerer en kvart tone. Dette betyr at vi kan justere tonaliteten til hver av de røde, grønne og blå kanalene i RGB-bildet.
Ved å velge en kanal fra RGB-pop ned kan vi lysere eller mørke eller endres metning av en kvart tone ved å bare klikke en gang på kurven og flytte punktet rundt på rutenettet. For eksempel opprettet vi en omvendt S i den røde kanalen som brakte opp den røde i mursteinene, men også lagt til et blink av rødt til den gule maling.
Ved å "spille" med kvarttoner i Blå og Grønne kanaler klarte vi å bytte gresset til en annen farge, mørke den blå himmelen og legge litt av en blåaktig tint til krom rundt vindruten.
Redaktørens merknad:
Hvis du aldri har brukt en kurvejustering i Photoshop, anbefaler vi sterkt at du bruker litt tid på å gjennomgå dette hjelpedokumentet fra Adobe.
05 av 06Legg til et uskarphet i kantene i Adobe Photoshop
Et annet kjennetegn ved lomo-effekten er sløret i bildet. Selv om det finnes flere måter å oppnå dette på, så er det det vi gjorde.
Det første trinnet var å velge Velg> Velg alle. Dette valgte alle lagene i bildet. Vi valgte deretter Rediger> Kopier fusjonert. Hva dette gjør er å kopiere alt du ser på skjermen til utklippstavlen. Da limte vi inn innholdet av utklippstavlen i bildet.
Det nye bildet ble lagt til et nytt lag. Dette betyr at vi kan bruke en linsefarging til det laget. For å oppnå dette valgte vi Filter> Blur> Linsefarging. Dette åpnet Lens Blur Filter-panelet. Det er mye her, men min største bekymring var mengden av uskarphet som vi endret ved å bruke glidebryteren i Radius-området.Med Lens Blur-settet klikket vi OK for å lukke panelet.
06 av 06Få effekten i fokus med en lagmaske i Adobe Photoshop
Det er åpenbart at et fokusbilde ikke er det vi satser på.
For å avslutte lagde vi en lagmaske til det nye laget, sikkte forgrunns- og bakgrunnsfargene til svart og hvitt og valgte Paintbrush-verktøyet. Vi økte så penselstørrelsen ved å trykke på -knappen noen ganger og begynte å male over grillen på bilen for å avdekke bildedetaljer fra bunnlaget.
Ett triks vi bruker når du skal male en maske, er å trykke på -nøkkel. Dette viser meg masken vi maler i rødt.
Når du er ferdig, trykker du på -nøkkel for å slå av den røde masken farge og lagret bildet.
